STREET VIEW

 

Wir leben in einem unablässigen Kommunikationsfluss, ein Strom an Mitteilungen, die zwischen Wirklichkeit und digitalem Raum changieren – zwischen unseren Augen und dem Smartphone. Aufhalten oder eindämmen lässt sich dieser unablässig fließende Bilderstrom nicht. Vielleicht aber kann man ihm etwas entgegensetzen: kleine Momente der Reflexion, eine bewusste Auswahl von Bildern, die nicht einfach „schön“ sein müssen, sondern interessant, vielschichtig und teilbar. Seppi setzt bei der präzisen Beobachtung an, dass wir zunehmend das ausleben, was wir sehen – und dass unsere Augen immer häufiger zu den Objektiven unserer Smartphones werden, die wir stets bei uns tragen. Reisefotos machen bedeutet – selbst wenn sie beiläufig und scheinbar zufällig entstehen – Orte zu speichern und geografische Räume wie auch zeitliche Abläufe in Fragmente zu zerlegen. Insofern sich die Bilder überlagern, sich in der Erinnerung überlappen und ineinanderschieben, greift Seppi diesem Prozess vor und entwickelt daraus eine Reihe sorgfältig gesetzter Bildpaarungen.

Ausgehend von der Technologie des Mobiltelefons erzeugt er Bilddateien, die in gedruckter Form zu seiner Reise werden. Damit verlieren die Aufnahmen jede bloße Zufälligkeit: Es sind Fotografien von Erwin Seppi; ihr „street view“ ist genau das, was wir sehen – und nichts anderes. Sie erinnern an die Superimpositions, die Überblendungen von Boris Michajlov, dem großen ukrainischen Fotografen. Doch während Michajlov aus dem eigenen Archiv schöpft, entsteht Seppis ikonografisches Material unmittelbar aus dem urbanen Raum: aus der Kontingenz von Begegnungen, Blickachsen und durchquerten Straßen.

Seppi arbeitet wiederholt mit weiblichen Gesichtern, die er aus Anzeigen, Werbeflächen und Plakaten im städtischen Gefüge herauslöst. Sie bilden eine Art „frame“, innerhalb dessen sich die visuellen Fragmente der Stadt artikulieren. Wie eine Wasserzeichnung lässt der Fotograf diese Gesichter hervortreten – als wäre das weibliche Antlitz der eigentliche Fluchtpunkt seiner Recherche: ein latentes Bild, das zur Erscheinung wird. Fast scheint es sich um eine unbewusste, surreale Projektion zu handeln, die die übrigen Bildschichten miteinander verbindet. So entsteht eine neue Wirklichkeit: eine vom Fotografen gesetzte, bestimmte und bewusst konstruierte Realität.

Was wir hier vor uns haben, sind Fotografien, die aus der Auswahl jener Bilder hervorgehen, die sich in unseren Smartphones ansammeln. Aus ihnen entstehen nun Prints, die für alle sichtbar sind. Die „Straßenansicht“ bleibt dabei jene Perspektive, die Wege, Affinitäten und Verweise strukturiert – und alles erscheint plötzlich neu, offen für neue Bedeutungen und neue Formen der Sichtbarkeit.

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Valerio Dehò, Kurator und Kunstkritiker